Ir al contenido principal

Un cómic que recorre en taxi la ciudad



El taxista llama dos veces es un thriller que narra las aventuras que un conductor y un periodista viven al resolver el misterio del asesinato de una hermosa mujer. Escrita por Antonio García Ángel y Juan Carlos Rodríguez, con ilustración de Keco Olano.  


Óscar Arbeláez



Un trio de amigos, compuesto por dos literatos y un arquitecto, creó la obra que recién lanza el sello Reservoir Books perteneciente a la editorial Penguin Random House. Hecho que resulta significativo para el cómic colombiano si se tiene en cuenta que en su catálogo figuran títulos de autores como Daniel Clowes, Joe Sacco, Art Spiegelman, Charles Burns y la dupla conformada por Jodorowsky y Moebius; todos creadores insignia del noveno arte.   



El taxista llama dos veces es una obra auto-conclusiva que dará de que hablar por un buen tiempo por ser la primera de una serie cuyo contenido expone situaciones de ilegalidad, muerte y protagonistas que deciden investigar por su cuenta. Proyecto cuya fortaleza recae en la implementación de elementos característicos del género negro con una narrativa visual alusiva a escenarios y personajes propios de la cultura popular bogotana. 



Publicado en un formato de novela gráfica o álbum europeo, con papel satinado, tapa blanda, y cuyo valor agregado está en la calidad en el dibujo, coloreado y manejo tipográfico. Es una composición cuidadosa cuyas viñetas combinan distintos estilos entre bordes, espacios tiras y textos que permiten diferenciar las secuencias y dan originalidad principalmente a las transiciones.



La razón por la cual se destaca el apartado gráfico de la obra está en el notorio y particular contraste entre las partes a color que vivencian los protagonistas de la trama principal con las que están a blanco y negro, las cuales narran una historia paralela sobre una novela que escribe uno de los personajes en estilo de prosa extravagante, representada en forma de cómic a partir de convenciones como las onomatopeya. Las ilustraciones a una página (splash-page) también son destacables. 






Este proyecto fue en resultado de un trabajo años, los tres autores concuerdan en considerarlo como “un tributo a su amistad”. Se génesis se remonta a los años noventa cuando siendo estudiantes en la Universidad Javeriana García y Rodríguez deciden participar en un concurso de guion cinematográfico. Inspirados en la novela negra, el cine de los noventa, el rock, la cultura citadina de Bogotá con todos sus paisajes urbanos. No ganaron, en parte porque la escritura audiovisual requiere de un formato que para entonces ellos no dominaban.  Por mucho tiempo el proyecto estuvo detenido hasta que, hace ocho años, por casualidad, encontraron una versión guardada en un viejo floppy disk, motivo por el cual decidieron retomarlo, ahora aplicando toda su experiencia en creación literaria para desarrollar lo que hoy constituye El taxista llama dos veces.



Mencionar la trayectoria de los creadores resulta clave pues evidencia rasgos que consolidan la esencia del cómic. Con tres novelas publicadas, el caleño Antonio García Ángel desarrolla una narrativa que busca representar a la ciudad de Bogotá con Recursos humanos (2006) y Declive (2016).  En Tu casa es mi casa (2001) involucra aspectos del género policiaco. Por su lado, Juan Carlos Rodríguez se ha dedicado sobre todo a los relatos y el cuento, con la publicación de El viento agitando las cortinas (2008), y participando en compilados y antologías de amor junto a varios escritores, también escribe columnas de humor para la Soho. Por último, El ilustrador, Keco Olano, nacido en Barcelona, conoció a García Ángel de sus años en Cali, con quien ya ha trabajado en otros proyectos. Trabaja como dibujante, docente y dibuja cómics para las revistas Don Juan y Larva.



Cuentan ellos que mucho es lo que quedó de la idea original, sobre todo la historia base.  Vale la pena destacar que su esencia refleja tanto las influencias propias de la época en que se concibió, los años noventa, como cuando se retomó y empezó su ejecución, en la primera década del dos mil. Las atmosferas y escenarios donde trascurren los eventos son el resultado de una metodología de trabajo implementada por parte de los autores. Tardándose años, observando y fotografiando los lugares para consolidar de forma gráfica las diferentes locaciones. Es fácil reconocer, por sus calles y edificios sectores como La Soledad, Los Alcázares, El Centro, Suba, Lourdes y la Plazoleta Banderas; sumándole emblemáticos supermercados y centros esotéricos sin obviar los infaltables huecos, los trancones y la iconografía de los grafitis. Se presenta una ciudad latinoamericana con el ambiente propicio para un thriller sin que estos rasgos característicos de Bogotá sean el tema principal. 



Otro aspecto subrayable de la obra es todo el componente intertextual que se logra con menciones a los mundos del cine y la música. Dicho aspecto enriquece la naturaleza de los personajes, sobre todo la de Julio, el periodista amigo de Miguel, el infortunado taxista. Su cinefilia lo lleva a escribir una novela llena de clichés, eje de la subtrama. Esa novela es una mezcla lo que está viviendo Julio con situaciones ficcionales que recuerdan al lector personajes arquetípicos interpretados por Uma Thurman y Richard Gere en Kill Bill e Internal Affairs, respectivamente. Sumándole muchas otras alusiones a películas. Por otro lado, el aporte roquero –suenan a lo largo del libro canciones de Nine Inch Nails y AC/DC–acompaña y complementa momentos claves dentro del desarrollo de la historia.



El taxista llama dos veces es una pieza que dan ganas de repetir. Fue realizada con tal minuciosidad que al releerla permite al lector encontrar en los detalles elementos que si bien pueden pasar desapercibidos caracterizan la obra desde una estética muy definida, la cual se espera se consolide en las partes que siguen.  El taxista llama dos veces es un thriller que narra las aventuras que un conductor y un periodista viven al resolver el misterio del asesinato de una hermosa mujer. Escrita por Antonio García Ángel y Juan Carlos Rodríguez, con ilustración de Keco Olano.  







Óscar Arbeláez



Un trio de amigos, compuesto por dos literatos y un arquitecto, creó la obra que recién lanza el sello Reservoir Books perteneciente a la editorial Penguin Random House. Hecho que resulta significativo para el cómic colombiano si se tiene en cuenta que en su catálogo figuran títulos de autores como Daniel Clowes, Joe Sacco, Art Spiegelman, Charles Burns y la dupla conformada por Jodorowsky y Moebius; todos creadores insignia del noveno arte.   



El taxista llama dos veces es una obra auto-conclusiva que dará de que hablar por un buen tiempo por ser la primera de una serie cuyo contenido expone situaciones de ilegalidad, muerte y protagonistas que deciden investigar por su cuenta. Proyecto cuya fortaleza recae en la implementación de elementos característicos del género negro con una narrativa visual alusiva a escenarios y personajes propios de la cultura popular bogotana. 



Publicado en un formato de novela gráfica o álbum europeo, con papel satinado, tapa blanda, y cuyo valor agregado está en la calidad en el dibujo, coloreado y manejo tipográfico. Es una composición cuidadosa cuyas viñetas combinan distintos estilos entre bordes, espacios tiras y textos que permiten diferenciar las secuencias y dan originalidad principalmente a las transiciones.



La razón por la cual se destaca el apartado gráfico de la obra está en el notorio y particular contraste entre las partes a color que vivencian los protagonistas de la trama principal con las que están a blanco y negro, las cuales narran una historia paralela sobre una novela que escribe uno de los personajes en estilo de prosa extravagante, representada en forma de cómic a partir de convenciones como las onomatopeya. Las ilustraciones a una página (splash-page) también son destacables. 






Este proyecto fue en resultado de un trabajo años, los tres autores concuerdan en considerarlo como “un tributo a su amistad”. Se génesis se remonta a los años noventa cuando siendo estudiantes en la Universidad Javeriana García y Rodríguez deciden participar en un concurso de guion cinematográfico. Inspirados en la novela negra, el cine de los noventa, el rock, la cultura citadina de Bogotá con todos sus paisajes urbanos. No ganaron, en parte porque la escritura audiovisual requiere de un formato que para entonces ellos no dominaban.  Por mucho tiempo el proyecto estuvo detenido hasta que, hace ocho años, por casualidad, encontraron una versión guardada en un viejo floppy disk, motivo por el cual decidieron retomarlo, ahora aplicando toda su experiencia en creación literaria para desarrollar lo que hoy constituye El taxista llama dos veces.



Mencionar la trayectoria de los creadores resulta clave pues evidencia rasgos que consolidan la esencia del cómic. Con tres novelas publicadas, el caleño Antonio García Ángel desarrolla una narrativa que busca representar a la ciudad de Bogotá con Recursos humanos (2006) y Declive (2016).  En Tu casa es mi casa (2001) involucra aspectos del género policiaco. Por su lado, Juan Carlos Rodríguez se ha dedicado sobre todo a los relatos y el cuento, con la publicación de El viento agitando las cortinas (2008), y participando en compilados y antologías de amor junto a varios escritores, también escribe columnas de humor para la Soho. Por último, El ilustrador, Keco Olano, nacido en Barcelona, conoció a García Ángel de sus años en Cali, con quien ya ha trabajado en otros proyectos. Trabaja como dibujante, docente y dibuja cómics para las revistas Don Juan y Larva.



Cuentan ellos que mucho es lo que quedó de la idea original, sobre todo la historia base.  Vale la pena destacar que su esencia refleja tanto las influencias propias de la época en que se concibió, los años noventa, como cuando se retomó y empezó su ejecución, en la primera década del dos mil. Las atmosferas y escenarios donde trascurren los eventos son el resultado de una metodología de trabajo implementada por parte de los autores. Tardándose años, observando y fotografiando los lugares para consolidar de forma gráfica las diferentes locaciones. Es fácil reconocer, por sus calles y edificios sectores como La Soledad, Los Alcázares, El Centro, Suba, Lourdes y la Plazoleta Banderas; sumándole emblemáticos supermercados y centros esotéricos sin obviar los infaltables huecos, los trancones y la iconografía de los grafitis. Se presenta una ciudad latinoamericana con el ambiente propicio para un thriller sin que estos rasgos característicos de Bogotá sean el tema principal. 



Otro aspecto subrayable de la obra es todo el componente intertextual que se logra con menciones a los mundos del cine y la música. Dicho aspecto enriquece la naturaleza de los personajes, sobre todo la de Julio, el periodista amigo de Miguel, el infortunado taxista. Su cinefilia lo lleva a escribir una novela llena de clichés, eje de la subtrama. Esa novela es una mezcla lo que está viviendo Julio con situaciones ficcionales que recuerdan al lector personajes arquetípicos interpretados por Uma Thurman y Richard Gere en Kill Bill e Internal Affairs, respectivamente. Sumándole muchas otras alusiones a películas. Por otro lado, el aporte roquero –suenan a lo largo del libro canciones de Nine Inch Nails y AC/DC–acompaña y complementa momentos claves dentro del desarrollo de la historia.



El taxista llama dos veces es una pieza que dan ganas de repetir. Fue realizada con tal minuciosidad que al releerla permite al lector encontrar en los detalles elementos que si bien pueden pasar desapercibidos caracterizan la obra desde una estética muy definida, la cual se espera se consolide en las partes que siguen.  

Comentarios

Entradas populares de este blog

Javier Marías sobre Alice Munro, Premio Nobel de Literatura 2013

Javier Marías se refirió en estos términos a la obra de la canadiense Alice Munro, Premio Nobel de Literatura 2013: Más de una vez he declarado que Alice Munro es uno de los autores vivos que más merecía el Nobel. Me alegro que se haya destacado a una autora de cuentos, un género que gozó en su momento de gran prestigio pero que en las últimas décadas se le ha considerado algo secundario o como preparación para una novela y no es así. Realmente está al nivel de los mejores como Chejov, Maupassant o de Borges, aunque estos dos últimos no tengan mucho que ver. Ella consigue transmitir una profunda emoción con personas fundamentalmente normales en una época en la cual se privilegia tanto los buenos y malos sentimientos de una manera que rozan la cursilería. Ella escribe sobre gente normal sin cargar las tintas y consiguiendo unos niveles de emoción y profundidad con poco parangón en la literatura actual. Su obra es bastante uniforme y no me puedo decantar por un libro en concreto p...

Discurso de Annie Ernaux, Premio Nobel de Literatura 2022

Annie Ernaux, Premio Nobel, diciembre 2022 fuente: wmagazín Discurso de Annie Ernaux por el Premio Nobel de Literatura 2022. Traducción del francés de la revista mexicana Pijamasurf : ¿Por dónde empezar? Me he hecho esta pregunta decenas de veces delante de la página en blanco. Como si tuviera que encontrar la frase, la única, que me permitiera empezar a escribir el libro y barrer con mis dudas de golpe. Una especie de llave. Hoy, para afrontar una situación que, tras el estupor del acontecimiento –"¿de verdad me está pasando esto a mí?– mi imaginación me presenta con un miedo creciente, es la misma necesidad la que me abruma. Encontrar la frase que me dé la libertad y la firmeza para hablar sin temblar, en este lugar donde me han invitado esta noche. Esa frase, no necesito buscarla muy lejos. Surge. En toda su nitidez, su violencia. Lapidaria. Irrefragable. La escribí hace sesenta años en mi diario íntimo. "Escribiré para vengar mi raza". Se hacía eco del grito de Rimb...

Buenos Aires en cinco poemas

Pablo Di Marco      Tantas veces me han pedido mi opinión sobre temas de los que no tengo la menor idea, tantas veces me han pedido que escriba artículos sobre cuestiones inverosímiles…  Hoy podré darle un respiro a mi inutilidad. ¿Por qué? Porque los amigos de Revista Corónica quieren saber cuáles son mis cinco poemas favoritos que giren en torno a Buenos Aires. No se me ocurre trabajo más sencillo y grato. Podría nombrar cincuenta. Buenos Aires transpira literatura. En cada esquina, farol y empedrado se esconde la huella de algún poema, cuento o novela. No nombraré a los mejores, nombraré a los más queridos, a esos que viajan siempre conmigo, esos que recito y tarareo sin siquiera pensarlo.   “Setenta balcones y ninguna flor” de Baldomero Fernández Moreno      Este poema eclipsó al resto de la obra de Baldomero Fernández. ¿Cuál es su secreto? Intuyo que una irresistible alquimia de encanto, inocencia y sencil...

Cinco poemas para un regreso

Por Carlos Alberto Castrillón* Me piden que escoja los cinco poemas de autores quindianos que más me gustan. De inmediato la mente se activa y permanece alerta por un buen rato. Regresan las viejas lecturas y los momentos gratos que la poesía favorece. La memoria se pone en “modo taxonómico”, pero al poco tiempo las jerarquías entran en crisis. Debo incluir un poema de El libro de los fantasmas, de Luis Vidales, poemario un tanto menospreciado ante el brillo de Suenan timbres; el poema ha estado marcado en ese libro desde hace 30 años. Es obligatorio agregar la poderosa «Canción del amor fugaz», de Carmelina Soto, que considero un ejemplo perfecto de su poética rebelde y autónoma. Un poema de Ricardo Cuéllar es indispensable para recordar una poesía densa y perdurable con la que conecté sin dificultades cuando la conocí tardíamente. Para el balance de tono, ya escogí uno de Omar García Ramírez, que ofrece el contraste perfecto, con la lucidez y el descreimiento que admiro en su poes...

Festival internacional de cine de Barichara: las buenas intenciones no bastan

Sin duda un festival de cine en Barichara es una magnífica idea, Barichara es un gran escenario y no todos los festivales tienen la fortuna de contar con un espacio como las antiguas bodegas de la Colombiana de Tabaco, sin embargo el festival es una oda a la mediocridad, es una lástima que las buenas intenciones de sus organizadores se queden sólo en publicidad. El evento es una farsa. Que pesar que teniendo tantos patrocinadores y el apoyo del Ministerio de Cultura y de la Gobernación sus organizadores no puedan hacer otra cosa que sepultar el festival, ¿no hay en Santander gente profesional que pueda organizar un evento de esta magnitud y no se quede sólo en publicidad y grandes ambiciones? Muy buena su intención de traer cultura a Barichara, pero subestiman al público de un modo vergonzoso. El público de Barichara es gente que ha tenido acceso a   la cultura y los que no lo han tenido no son tan ciegos para no notar las fallas. Pero para que no se crea que...

Que hablen de ti, aunque sea mal

Carlos Castillo Quintero E l nombre de Oscar Wilde va unido al ruido y la figuración. Mordaz y extravagante, este escritor irlandés sigue vigente con libros como «El retrato de Dorian Gray», «Salomé», o «La importancia de llamarse Ernesto». Sin duda Wilde fue una de las mayores personalidades de su tiempo; celebrado como poeta y dramaturgo, deslumbró a los salones londinenses con su ingenio. Fue acusado de sodomía, enjuiciado, condenado, y recluido en la cárcel de Reading. Murió en 1900, en el exilio, arruinado material y espiritualmente. Hoy, de su extensa obra que incluye poemas, cuentos infantiles, obras de teatro, libros de ensayos, una novela, y cientos de epigramas, son estos últimos los más leídos gracias a la explosión de las redes sociales. Escribió Oscar Wilde: “Hay solamente una cosa en el mundo peor que hablen de ti, y es que no hablen de ti” , frase que han traducido los asesores de imagen simplemente como: Que hablen de ti, aunque sea mal . Esta recet...

CINCO POEMAS DEL MAGDALENA

Por: Angélica Hoyos Guzmán Es una tarea de canonistas escoger sólo cinco, sobre todo interpretando una definición de algo que aún se escapa de los más eruditos y sofisticados pensamientos ¿Qué es poesía? Me han pedido seleccionar cinco poemas del Magdalena colombiano y más allá de la filiación de esta tierra, me preocupa dejar por fuera algo o mucho dentro de mis preferencias. Por eso me remitiré al más común de todos los filtros, el de la publicación, o el más cercano que tengo, el de los libros que me han regalado y que son de poetas nacidos o adoptados por el Magdalena. Dejaré por fuera las fotos de Leo Matiz, aunque me parecen poesía pura; también se irá de este apartado “La piragua” que me lleva lugares de mi infancia y los más recónditos paisajes. Tendré que nombrar en lo que dejo a los decimeros del Departamento del Magdalena, quienes aún hoy cantan sus historias de la rivera. Es un acto de total injusticia escoger cinco poemas. Pero aquí voy a poner orden a mis afectos, ...

#Bogotá #Teatro | TERCER FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO EL VUELO DEL ALCARAVÁN

  COMUNICADO DE PRENSA TERCER FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO EL VUELO DEL ALCARAVÁN   El corazón de la capital colombiana está listo para vivir la tercera versión del festival internacional de teatro “El Vuelo Del Alcaraván” que se realizará de 3 al 12 de octubre del 2025 en el Corredor Cultural Del Centro Comercial Los Ángeles, dónde actualmente se han consolidado 6 escenarios convirtiéndose en un epicentro artístico vital para la ciudad; Corporación Changua Teatro, DANTEXCO -Danza Teatro Experimental De Colombia-, El Galponcito De Umbral- Correo De Voz Teatro , Candela Teatro y CASA TEA -Teatro Estudio Alcaraván- este último, organizador del festival.   Teatro Estudio Alcaraván, las salas del corredor cultural, los grupos y artistas participantes les hacen una cordial invitación al público capitalino y a los espectadores del arte y la cultura en la ciudad (y fuera de ella) para que asistan a la tercera versión de este festival internacional de teatro que este año les ...

Slavoj Zizek, documental

Slavoj Žižek es un filósofo, sociólogo, psicoanalista y crítico cultural esloveno. Su obra integra el pensamiento de Jacques Lacan con el materialismo dialéctico y en ella destaca una tendencia a ejemplificar la teoría con la cultura popular. Žižek utiliza en sus estudios ejemplos extraídos de la cultura popular, desde la obra de Alfred Hitchcock y David Lynch, hasta la literatura de Kafka o Shakespeare, además de problematizar autores olvidados por la academia como V. I. Lenin, Stalin y Robespierre y tratar sin remordimientos temas espinosos como el fundamentalismo, el anticapitalismo, la tolerancia, la subjetividad y lo políticamente correcto en la filosofía posmoderna. Asimismo, en contraposición con los postulados intelectuales de la izquierda universalista europea en general, y de los que Habermas define como postnacionales en particular, Žižek realiza una defensa abierta e inequívoca de los procesos soberanistas abiertos en Europa.

Cinco narraciones de ciencia ficción colombiana

Juan Guillermo Caicedo Quintero El género de ciencia ficción en Colombia no es muy cultivado, aunque su evolución en las dos últimas décadas da un halo de optimismo frente a dicha forma narrativa. En esta recomendación de textos se busca resaltar a los dos padres del género en nuestro país (René Rebetez y Antonio Mora Vélez) y a  propuestas de nuevas generaciones, que por su calidad han ganado reconocimientos en premios internacionales. Del mismo modo, presentar estas historias como embajadoras de un género –casi de culto en Colombia– que busca nuevos lectores y presencia de la “periferia” en nuestros “centros” literarios. Empecemos a viajar en esta máquina del tiempo: Convulsión (1969) es un cuento del escritor René Rebetez tomado del libro Ellos lo llaman amanecer y otros relatos. El entorno de la historia es una sociedad en la que los jóvenes se han tomado el poder y recluyen a las personas que tienen treinta años o más en una suerte de campo de concentra...